“Ho conosciuto Pedro Almod\u00f3var negli anni della Movida, nessuno pensava alla fama o ai soldi. Volevamo solo creare. Eravamo tutti eccitati dall\u2019idea di manifestare qualcosa. Non c’era nessuna strategia, solo ispirazione”. Cos\u00ec all’Adnkronos Rossy de Palma parla del suo rapporto con il regista spagnolo, che oggi presenta al 79esimo Festival di Cannes ‘Amarga Navidad’. La musa storica di Almodovar (“lui mi ha cambiato la vita”) ricorda gli inizi e la difficolt\u00e0 di gestire il successo: “All’inizio non ero contenta del fatto di essere diventata molto conosciuta solo per aver lavorato con lui. Io nella mia vita avevo sempre fatto mille cose diverse, non stavo mai ferma, mi cercavo il lavoro da sola”. Invece “all\u2019improvviso mi ritrovavo a casa ad aspettare che il telefono suonasse, dipendente dal desiderio degli altri. Non mi piaceva”. E cos\u00ec si \u00e8 trasferita a Roma perch\u00e9 la celebrit\u00e0 “era diventata una trappola”. Nella Capitale “ho fatto film un po\u2019 brutti, ero felicissima: almeno imparavo l\u2019italiano, conoscevo persone incredibili che avevano lavorato con Rossellini e con tanti altri. Andavo persino a piazza Argentina a dare da mangiare ai gatti come la Magnani. Ero davvero felice, mi sentivo libera”. Rossy de Palma racconta cosa significhi tornare a lavorare con Pedro Almod\u00f3var. “Per me non \u00e8 mai una sorpresa: \u00e8 come se fossi in tutti i suoi film, anche in quelli in cui non appaio”. Quindi, “mi viene naturale accettare”. ‘Amarga Navidad’ “mi ha colpita gi\u00e0 leggendo il copione: in un\u2019epoca cos\u00ec poco onesta, Pedro sceglie il coraggio della verit\u00e0, lascia le cose asciutte, senza abbellirle. \u00c8 un esercizio necessario”. Parlando di Gabriela, il suo personaggio, dice: “Mi piace che voglia risolvere un dolore. \u00c8 una che mette in contatto le persone, come faccio io. Ama l\u2019arte, come me”.’Amarga Navidad’ racconta l\u2019alternarsi di due storie ambientate in due periodi diversi, 2004 e 2026, attraverso cui il regista riflette sull\u2019atto creativo e sul suo rapporto con la realt\u00e0. E su come un film possa, a un certo punto, ribellarsi alla propria forma, mettendo in discussione il senso stesso della sua esistenza. Questo gioco metacinematografico, quasi pirandelliano, interroga anche l\u2019etica di chi racconta storie chiedendosi fino a che punto si pu\u00f2 spingere un autore e se le vite degli altri sono precluse oppure in quanto creatore pu\u00f2 attingere liberamente a tutto ci\u00f2 che gli ispira anche se potrebbe riguardare dolori altrui. “Il film lascia una domanda: quali diritti ha un creatore nel prendere elementi reali e trasformarli in finzione? Io credo che abbia questo diritto, senza dubbio”. E aggiunge: “Pedro costruisce come con le bambole russe, una dentro l\u2019altra: non sai mai dove finisce la realt\u00e0 e dove comincia la finzione. Il mio personaggio \u00e8 una mescolanza di donne che lui conosce”. Da qui lo sguardo si allarga al mondo. “Per me teatro e cinema sono sempre stati un rifugio. Ma oggi \u00e8 la realt\u00e0 a essere diventata fiction. Non possiamo pi\u00f9 credere a ci\u00f2 che vediamo o ascoltiamo: crimini contro l\u2019umanit\u00e0, sofferenza, guerre. C\u2019\u00e8 abuso di potere – osserva l’attrice – gente un po\u2019 pazza che domina il mondo con crudelt\u00e0”. Per de Palma la realt\u00e0 di oggi “\u00e8 paradossale: la legalit\u00e0 sembra diventata una finzione”. E allora cosa resta? “La fiction per raccontare una realt\u00e0 migliore. Dobbiamo rimettere al centro il senso comune. Prima potevamo permetterci la fantasia della finzione; ora dobbiamo immaginare ci\u00f2 che dovrebbe accadere. L\u2019arte e la cultura restano un rifugio in un mondo completamente folle, l\u2019unico luogo dove possiamo trovare una verit\u00e0”. Da questa riflessione sul presente, l\u2019attrice passa a un livello pi\u00f9 personale, quello delle crisi creative: “Le crisi fanno parte della vita, non solo dell\u2019arte. A volte dai tempo a tutti tranne che a te stessa, e nasce la frustrazione. Io ho imparato a mollare un po’ la presa: e quando lo fai, la tensione va via. Non possiamo controllare tutto, l’anima deve respirare”. Per Rossy de Palma, Almodovar \u00e8 molto di pi\u00f9 di un regista. “Io l’ho sempre visto come Pedro e non come mito. Credo di essere una presenza familiare, parte di un immaginario costruito insieme. E soprattutto: lui ha dato alle donne una libert\u00e0 che all\u2019epoca non era affatto scontata”. Infine, smonta una falsa leggenda sulle origini del loro incontro: “Non \u00e8 vero che mi ha scoperta in un bar: \u00e8 una leggenda. Io ero in un gruppo musicale, Peor Imposible, e lui veniva ai nostri concerti”. Un giorno, il regista spagnolo le disse: “Non ti truccare, non ti pettinare”. E poi la scrittur\u00f2 per ‘La legge del desiderio’ del 1987. Con lui “non mi sono mai sentita attrice, perch\u00e9 ero sempre me stessa”, conclude. (di Lucrezia Leombruni)<\/p>\n